स्पेशल टेक्नोलॉजी से बनाई The Odyssey, ऑस्कर विनर डायरेक्टर क्रिस्टोफर नोलन ने फिल्म को लेकर खोले कई राज

ट्राय के युद्ध के बाद नायक ओडीसियस की अपने घर इथाका लौटने की दस वर्षों की रोमांचक, संघर्षपूर्ण और आत्म-खोज से भरी यात्रा पर केंद्रित यह महाकाव्य साहस, धैर्य, प्रेम, निष्ठा और मानवीय जिजीविषा की अनूठी कहानी कहता है। नोलन ने आइमैक्‍स कैमरे पर शूट की गई अपनी इस महत्वाकांक्षी फिल्म, इसकी तकनीक जैसे पहलुओं पर खास बातचीत की :

इसके बाद मुझे टेनेट फिल्‍म की शूटिंग मुंबई में करने का अवसर मिला। यहां की स्थानीय फिल्म यूनिट के साथ काम करना और भारतीय फिल्म इंडस्ट्री के साथ जुड़ना मेरे लिए एक शानदार अनुभव और सौभाग्य की बात थी। हालांकि, इससे पहले मुझे कभी भारत में अपनी किसी फिल्म का प्रीमियर करने का मौका नहीं मिला था, लेकिन इस बार द ओडिसी का प्रीमियर मुंबई में कर पाए।

दुनिया में सबसे पहले जिन जगहों पर दर्शक इस फिल्म को सबसे पहले देख रहे हैं, उनमें भारत भी शामिल है। मैं जब पहली बार भारत आया था, तभी से मेरी इच्छा थी कि किसी फिल्म का प्रीमियर यहां करूं, क्योंकि इस देश में सिनेमा के प्रति लोगों का जो जुनून और प्यार है, वह सचमुच प्रेरित करने वाला है।

यही बात सबसे ज्यादा डराने वाली थी। हम लगातार सोच रहे थे कि इन इतने बड़े और भव्य दृश्यों को आखिर कैसे फिल्माएंगे। साथ ही, कहानी में मौजूद फैंटेसी के तत्वों को भी शामिल करना जरूरी था, क्योंकि वे इस कथा का अहम हिस्सा हैं, लेकिन चुनौती यह थी कि उन फैंटेसी तत्वों को फिल्म के बाकी हिस्सों के टोन और यथार्थ के साथ संतुलित तरीके से कैसे पेश किया जाए। यही वह चीज थी, जो मुझे बहुत चुनौतीपूर्ण लगी।

मैं हमेशा से इस बेहतरीन इमेजिंग फॉर्मेट का इस्तेमाल करके कहानी कहना चाहता था। हमें पहले से पता था कि आइमैक्‍स बड़े एक्शन दृश्यों और शानदार प्राकृतिक नजारों को बेहद प्रभावशाली बना सकता है, लेकिन मेरी असली जिज्ञासा यह थी कि क्या यह फार्मेट दर्शकों को किरदारों के और भी करीब ला सकता है? क्या यह उनके सबसे भावनात्मक और मानवीय पलों को पहले से कहीं ज्यादा गहराई से महसूस करा सकता है?

उदाहरण के लिए, आइमैक्‍स में किसी इंसान की आंखों में पड़ती रोशनी को देखना अपने आप में बेहद खूबसूरत अनुभव है। मुझे इस बात पर गर्व है कि मेरा काम उस तकनीकी विकास का हिस्सा रहा है, जिसने सिनेमा को लगातार आगे बढ़ाने में योगदान दिया है। मैं यह देखने के लिए उत्साहित हूं कि दूसरे फिल्मकार इस तकनीक का किस तरह इस्तेमाल करेंगे। लेकिन मेरे लिए तकनीक का उपयोग हमेशा कहानी की जरूरतों से प्रेरित रहा है और आगे भी रहेगा।

मारा उद्देश्य हमेशा ऐसी तकनीक विकसित करना होना चाहिए, जो जिस कहानी को हम कहना चाहते हैं, उसे सबसे प्रभावशाली और बेहतरीन तरीके से पर्दे पर प्रस्तुत करने में मदद करे।

सिनेमा में ऐसी कौन-सी तकनीकी सीमा है, जिसे आप चाहते हैं कि इंजीनियर दूर करें? इसलिए नहीं कि वह असंभव है, बल्कि इसलिए क्योंकि वह कहानी कहने की संभावनाओं को सीमित करती है।

यह जवाब देना थोड़ा मुश्किल है। हमने आईमैक्स तकनीक को काफी आगे बढ़ाया है और इसकी तकनीकी खूबियां वाकई शानदार हैं। लेकिन अभी भी हमें एक बहुत बड़े और भारी कैमरे के साथ काम करना पड़ता है, जिसका वजन 300 पाउंड (करीब 136 किलोग्राम) से भी ज्यादा होता है।

इसके अलावा, कैमरे की मैगजीन में फिल्म की क्षमता भी काफी कम होती है। मैं यह देखने के लिए उत्साहित हूं कि हमने आईमैक्स के साथ जो तकनीक विकसित की है, उसका दूसरे फिल्मकार किस तरह इस्तेमाल करते हैं। साथ ही, मुझे यह भी लगता है कि अगर भविष्य में कैमरे छोटे और हल्के हो जाएं और उनकी फिल्म मैगजीन की क्षमता बढ़ जाए, तो ज्यादा से ज्यादा फिल्मकारों को अलग-अलग तरह की कहानियां कहने के लिए इस तकनीक का इस्तेमाल करने का अवसर मिलेगा।

मुझे यकीन है कि दर्शक भी किसी न किसी स्तर पर यह आसानी से महसूस कर लेते हैं कि स्क्रीन पर जो कुछ दिख रहा है, वह वास्तव में कैमरे से फिल्माया गया है या फिर अधिकांश हिस्‍सा कंप्यूटर के जरिए तैयार किया गया है। इसलिए हम विजुअल इफेक्ट्स का इस्तेमाल वहीं करते हैं, जहां उनकी सबसे ज्‍यादा जरूरत होती है।

यानी असली दुनिया में, असली लोगों और असली जगहों पर शूट किए गए दृश्यों को और बेहतर बनाना, उन्हें दूसरे दृश्य तत्वों के साथ जोड़ना और उन्हें थोड़ा ज्‍यादा प्रभावशाली बनाना, लेकिन इस पूरी प्रक्रिया में हम हमेशा यह ध्यान रखते हैं कि दृश्य की असली और प्राकृतिक अनुभूति बनी रहे, ताकि वह वास्तविक लगे।

इसी वजह से मैं अपनी जिंदगी को ऐसे नहीं देखता कि हर मोड़ पर सिर्फ दो ही रास्‍ते हों और उनमें से एक चुनना पड़े। मेरे लिए यह एक लगातार विकसित होने वाली यात्रा है, जिसमें मैं हर दिन छोटे-छोटे फैसलों के जरिए अपने जहाज को सही दिशा में आगे बढ़ाने की कोशिश करता हूं।

आपने फिल्‍म टेनेट में डिंपल कपाड़िया के साथ काम किया था। क्या आपको लगता है कि अपनी प्रतिभा और लंबे अनुभव के बावजूद भारतीय कलाकारों को आज भी वैश्विक सिनेमा में वह प्रतिनिधित्व नहीं मिल पाया है, जिसके वे हकदार हैं?

निश्चित रूप से। मेरा मानना है कि इसकी एक वजह फिल्म वितरण (डिस्ट्रिब्यूशन) का पुराना मॉडल भी रहा है, जिसमें अलग-अलग देशों की फिल्‍में अपने अपने दायरे तक सीमित रहती थी। लेकिन कुछ साल पहले फिल्‍म आरआरआर की सफलता देखें तो वह एक महत्‍वपूर्ण उदाहरण है कि भारतीय फिल्‍म का खासकर अमेरिकी बाजार में इतनी बड़ी सफलता हासिल करना बेहद अहम है। अमेरिका दुनिया के सबसे बड़े फिल्म बाजारों में से एक है।

कई फिल्मों में वैश्विक कमाई का करीब आधा हिस्सा सिर्फ अमेरिकी बाजार से आता है। ऐसे में अमेरिका और अन्य पश्चिमी बाजारों में बढ़ती पहुंच दुनिया भर के फिल्मकारों के लिए नई संभावनाएं खोलती है, खास तौर पर भारतीय फिल्मकारों के लिए।

मैं इस इंतजार में हूं कि लोग फिल्म देखकर उसके बारे में क्या सोचते हैं और उसे किस तरह समझते हैं। इसी वजह से इस समय अपने बारे में गहराई से आत्ममंथन करना मेरे लिए आसान नहीं है। मुझे लगता है कि जब फिल्म रिलीज हो जाएगी तब शायद मैं इस सवाल का बेहतर जवाब दे पाऊंगा।

क्या आपको लगता है कि भारत की कोई ऐसी ऐतिहासिक घटना, साहित्यिक कृति या कहानी है, जिसे वैश्विक स्तर पर बड़े सिनेमाई रूपांतरण के तौर पर पेश किया जाना चाहिए?

मैं इस विषय का बहुत गहरा जानकार नहीं हूं, लेकिन यह जानकर उत्साहित हुआ कि ओडिसी और भारतीय महाकाव्यों के बीच कुछ समानताएं हैं। ओडिसी पश्चिमी साहित्य की एक आधारभूत और अत्यंत महत्वपूर्ण कृति है। मुझे बताया गया है कि इसकी कुछ विषयवस्तुएं और विचार भारतीय महाकाव्यों तथा भारतीय साहित्य से भी मेल खाते हैं। मैं इसके बारे में और अधिक जानने के लिए उत्सुक हूं, लेकिन फिलहाल इस विषय में मेरी गहरी जानकारी नहीं है।